Acrópolis de Atenas: historia, construcción y arquitectura

¿Le interesa la historia de la Acrópolis de Atenas? ¿Le gustaría descubrir los acontecimientos que acompañaron su evolución? ¿Quién encargó y diseñó sus monumentos?

En este artículo encontrará una breve historia con los acontecimientos más destacados que afectaron al edificio y una historia más profunda con notas históricas sobre la arquitectura que caracteriza al Partenón y los monumentos más importantes de la Roca Sagrada de Atenas.

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¡IMPORTANTE! Antes de empezar este artículo, quiero advertirte: la Acrópolis de Atenas es una de las atracciones turísticas más visitadas de Grecia y del mundo. Con una temporada turística durante todo el año, es casi seguro que cuando quieras visitarla te encuentres con una larga cola en las taquillas. Para evitarlo, le recomendamos que compre su entrada por Internet. Haga clic a continuación para reservar su entrada y acceder a la Acrópolis en un instante.

Acrópolis de Atenas: la historia en breve

La fundación de la acrópolis se remonta ala época micénica, cuando, debido a la posición elevada del lugar, una auténtica fortaleza desde la que se podía divisar con antelación a los enemigos, se fundó allí una ciudadela fortificada que albergaba la residencia del monarca.

Entrelos siglos VI y V, las condiciones políticas cambiaron de una estructura monárquica a una forma de gobierno democrática, la Acrópolis pasó de ser una ciudadela habitada a convertirse en el centro espiritual del asentamiento, dedicado al culto de las divinidades. El centro de la vida de la ciudad se trasladó al ágora y la función estratégica se fue abandonando, también gracias a las nuevas y más amplias murallas defensivas que rodeaban todo el asentamiento.

En el siglo VI a.C., bajo el tirano Pisístrato, la zona fue elegida para la celebración de las Panateneas, las fiestas dedicadas a la diosa Atenea, y se empezó a dar un carácter monumental a los edificios presentes; no queda rastro de estos monumentos , ya que fueron destruidos durante las guerras contra los persas en el 480 a.C.

La reconstrucción de la Acrópolis, que aún hoy se puede admirar, se debe a la voluntad de Pericles, el político ateniense que en el siglo V inició un importante programa de construcción para celebrar la grandeza de la ciudad, que culminó en uno de los monumentos más famosos de la Antigüedad: el Partenón.

La Acrópolis siguió siendo siempre el símbolo religioso y político de Atenas, pero sobre todo de los valores del mundo clásico.

Durante los posteriores periodos helenístico y romano, que tomaron como modelo el arte griego, se restauraron sus edificios y se añadieron nuevos monumentos.

En elsiglo IX, durante la dominación bizantina, el templo se convirtió en iglesia (lo que provocó, además de la construcción de un ábside, daños en el friso del Partenón, que se adaptó en los lugares donde las formas paganas no armonizaban bien con las cristianas), y en 1458 en mezquita, sin que se realizaran cambios sustanciales bajo la ocupación musulmana.

En 1687, durante el asedio de los venecianos contra los otomanos en la Guerra de Morea, una bomba incendiaria alcanzó el interior del Partenón, que se utilizaba como depósito de municiones turco; la explosión destruyó gran parte de la parte sur del edificio, que más tarde se convirtió en una mezquita más pequeña.

Durante la Guerra de Independencia griega contra el Imperio Otomano, entre 1821 y 1829, la Acrópolis sufrió nuevos daños.

Tras la victoria final de los griegos, la zona se convirtió en zona arqueológica y en 1832 el Reino de Grecia emprendió obras de restauración de la Acrópolis, supervisadas por los dos eruditos alemanesLudwig Ross y Eduard Shaubert. La filosofía de la intervención era devolver el monumento tal y como había sido concebido en la Grecia clásica, demoliendo todos los edificios medievales y otomanos construidos en los siglos posteriores.

Desde 1987, el complejo es Patrimonio Mundial de la UNESCO.

En 2009 se inauguró el Museo de la Acrópolis, que alberga todos los hallazgos arqueológicos y esculturas descubiertos durante las obras de restauración.

Acrópolis de Atenas: extensa historia y arquitectura

Contexto histórico

La construcción de la Acrópolis de Atenas tuvo lugar en el periodo histórico que los historiadores denominan Edad Clásica.

Este lapso de tiempo, que comprende siglo y medio de historia, puede dividirse en dos grandes fases.

En la primera, que abarca hasta la Guerra del Peloponeso (431 – 404 a.C.), Atenas, capital de la región conocida como Ática, representaba el centro neurálgico y de referencia de la Grecia clásica, hasta el punto de que los logros de la capital a menudo llegaban a eclipsar la producción artística de los demás centros de Grecia.

La escena política de la segunda mitad del siglo V estuvo dominada por la figura de un gran estratega de la facción democrática, Pericles.

Tras las guerras contra los persas, las ciudades jónicas, antes sometidas a los árabes, se aliaron con Atenas, formando una alianza que tenía su centro en laisla de Delos.

Para defenderse de un posible ataque persa, todas las colonias pagaban tributos anuales a la ciudad de Atenas (dinero, barcos, ofrendas…), hasta tal punto que Atenas se hizo muy rica y Pericles, figura controvertida y persuasiva, destinó los beneficios de la liga délica a reconstruir y embellecer la Acrópolis, para descontento general de los aliados jonios.

Durante los veinte años que Pericles ocupó el poder, se construyeron numerosos monumentos, convirtiendo a Atenas en la escuela artística de la Hélade.

Tras su muerte en la gran peste del 429, fue la facción conservadora la que accedió al poder.

A partir de finales del siglo V se inicia una segunda fase, conocida como Clásica Tardía, que en cincuenta años desemboca en la crisis del sistema pòlis y en la creacióndel imperio de Alejandro Magno.

El complejo del Partenón y la Acrópolis de Atenas

En el clima político y cultural de la Atenas del siglo V , el arte, en todas sus manifestaciones, tenía un gran valor social y político. En el transcurso de una generación, las distintas facciones en el poder en Atenas modelarían el rostro de la fortaleza de la Acrópolis, sede de los cultos más antiguos e importantes de la ciudad.

Al principio, con Pericles al frente, Atenas se situó a la cabeza de las ciudades-estado de la Liga Delio-Ática, que unía a Atenas y a muchas ciudades de las regiones de Jonia y el Helesponto que habían participado en las victorias sobre Persia durante las Guerras del Peloponeso.

Para dar empleo a miles de trabajadores y artesanos, Pericles promovió un gran proyecto de construcción que dio lugar a la edificación de numerosas maravillas en la Acrópolis, entre ellas el Partenón.

A los artistas se les encomendó la tarea de representar su ciudad, con un grandioso proyecto de organización de la fortaleza sagrada.

Sobre las obras de construcción escribió el filósofo Plutarco:

Se utilizaron como materiales mármol, bronce, marfil, ébano, oro y ciprés, y los obreros que los trabajaron y montaron fueron carpinteros, escultores, fundidores, canteros, doradores, grabadores de marfil, pintores, mosaicistas y cinceladores, timoneles para el transporte marítimo, y carreteros, cocheros, cocheros, aurigas, cordeleros, tejedores de lino, cocineros, bodegueros, mineros para el transporte terrestre, en fin, así como el estratega tenía su ejército, así cada oficio tenía una masa bien organizada de obreros que eran como una herramienta a su disposición… Las obras crecían, admirables en grandeza, inimitables en gracia y belleza, y los artistas rivalizaban en exaltar, con perfección técnica, su trabajo, pero más que nada asombraba la rapidez con que lo hacían. Y de todos ellos Fidias lo decidía todo y era superintendente de todo, por orden de Pericles.

La construcción del Partenón, el «templo de Atenea«, complejo ejemplar del periodo clásico, tuvo lugar entre los años 447 y 432 a.C.

Se proyecta un gran templo para borrar el recuerdo de la invasión persa y celebrar a Atenea, patrona de la ciudad.

La zona elegida para la construcción del templo se encuentra en el sector sur de la Acrópolis. La explanada ya estaba ocupada en la época arcaica por una obra para la construcción de un templo dedicado a Atenea Partenos, es decir, la Atenea «virgen», que nunca llegó a terminarse y fue posteriormente devastado por los persas de Jerjes.

El nuevo gran templo aprovechó su basamento, ampliándolo y modificando sus proporciones.

Encargado por Pericles de supervisar todas las obras de la acrópolis, fue el artista oficial de la capital del Ática, el escultor y arquitecto ateniense Fidias.

Tres arquitectos principales colaboraron en el diseño de Fidias: Ictino, Mnesicles y Calícrates.

Siempre hay que tener en cuenta que los diferentes monumentos, pero también la historia de su construcción y ubicación o los arquitectos a los que se adjudicaron los contratos, reflejan el curso de la vida política ateniense, dividida entre la facción democrática en el poder con Pericles y la oposición conservadora.

Esta división se materializa también en la oposición entre dos escuelas, la de Ictino y Mnesicles, partidarios del orden dórico aunque enriquecido con matices jónicos, y la de Calícrates, con una formación jónica más intacta.

Lo que hay que saber sobre arquitectura

Pero, ¿qué es el orden dórico? ¿Y el jónico?

Antes de empezar a describir la arquitectura de la Acrópolis, hay algunas nociones de arquitectura que debes conocer y que te ayudarán a entender mejor mis descripciones.

A menudo oirás hablar de orden arquitectónico.

Con este término se hace referencia aun conjunto de reglas geométricas y matemáticas por las que las dimensiones de cada elemento de un edificio están constantemente relacionadas entre sí y con las dimensiones del edificio en su conjunto.

Esto significa, por ejemplo, que si el módulo inicial es el diámetro de la base de una columna, su altura vendrá dada por un múltiplo de dicho módulo, y así sucesivamente.

Entre los órdenes, el más antiguo y majestuoso es el dórico, llamado así por estar relacionado con el linaje de los dorios. Se utilizaba exclusivamente en la construcción de templos y lo reconocerás por sus enormes proporciones.

Los elementos característicos del orden dórico son:

• el plinto, llamado estilóbato;
• la columna, elemento sustentante, formado por el fuste y el capitel;
• El conjunto de elementos estructurales y decorativos que descansan sobre los capiteles se denomina trabazón. El entablamento consta de tres elementos denominados arquitrabe, friso y cornisa, respectivamente. Elarquitrabe es el elemento sobre el que descansan las vigas del techo y es el elemento que une todos los capiteles de las columnas. El arquitrabe está rematado en toda su longitud por un friso, que recorre todo el perímetro del templo y está compuesto por una alternancia ordenada de metopas y triglifos. En ambos casos se trata de losas; las primeras se insertaron en las cabezas de las vigas, las segundas en el espacio entre una viga y la siguiente. Mientras que los triglifos se reconocen por sus cuatro ranuras verticales, los segundos suelen estar decorados en bajorrelieve.
• Sobre el friso se encuentra la cornisa, cuya función es proteger los bajorrelieves de las inclemencias del tiempo;
• Los techos de los templos siempre tienen tejados a dos aguas, cuyas pendientes, en los lados más cortos, forman dos triángulos isósceles que se denominan tímpanos;
• El conjunto de hastiales y las cornisas que los rodean constituyen los frontones del templo.

El segundo orden sobre el que leerás en este artículo tiene orígenes orientales y es elorden jónico, también llamado así por el pueblo que empezó a utilizarlo, los jonios.

No voy a profundizar también en este orden, pero imagina que si la columna del orden dórico puede compararse con la enorme potencia del cuerpo masculino, el orden jónico se asemeja más a la esbeltez y la gracia del cuerpo femenino, razón por la cual se utilizaba a menudo en la construcción de templos dedicados a diosas.

La mayor esbeltez se la confiere en parte la introducción del plinto, ausente en el dórico, y del capitel, que reconocerá fácilmente gracias a las típicas volutas.

Ahora que has aprendido estas pequeñas nociones, puedo empezar a describir la arquitectura de la Acrópolis

La arquitectura del Partenón

El diseño arquitectónico del Partenón se debe en gran parte al arquitecto Ictino, asistido secundariamente por un segundo arquitecto de mayor rango, llamado Calícrates, y bajo la supervisión de Fidias.

El análisis del monumento ha demostrado la existencia de precisos cálculos matemáticos subyacentes a su construcción, fruto de un compromiso entre el deseo de construir un edificio totalmente nuevo y la necesidad de utilizar elementos de la fábrica anterior. Al estrecho templo de la tradición, con seis columnas en la fachada, Ictinus sustituye un edificio octástilo, una innovación frente a los tradicionales cánones dóricos. Este recurso produce la ampliación del espacio disponible para la cella, que pasa a tener casi 19 metros de ancho en lugar de 12.

En el interior, la mirada, dirigida hacia la colosal estatua criselefantina (en oro y marfil) de Atenea Partenos realizada por Fidias, percibía la cella como un espacio despejado, totalmente autónomo con respecto a la estructura externa del edificio.

El efecto se consigue con la brillante y muy sencilla solución de dos filas paralelas de columnas dóricas en los lados largos de la cella, conectadas en el lado corto opuesto a la entrada: la columnata en forma de U en dos órdenes, enmarca la estatua y soporta el artesonado, anulando la percepción de la viga maestra.

Tradición e innovación también se mezclan en las demás partes del edificio: en las proporciones de las columnas del peristilo (el pórtico porticado que rodea el perímetro del edificio), potentes pero esbeltas, como en la segunda fila de seis columnas dóricas en cada uno de los lados cortos, aún más esbeltas.

Además, en el lado opuesto a la cella, una amplia abertura conduce desde el opistodomo (el espacio detrás de la cella) a una cámara cuadrada: cuatro columnas jónicas sostienen aquí el techo, alcanzando la altura de los techos gracias a sus esbeltas proporciones.

Arquitectónicamente, lo que llama la atención del edificio es la perfección del efecto de conjunto, conseguida mediante la aplicación de correcciones ópticas, típicas de la arquitectura de los templos dóricos, a las que se añaden incluso pequeñas correcciones realizadas aquí.

El cuidado en la ejecución de los más pequeños detalles se complementa con la decoración pictórica y escultórica. En la estructura de mármol pentélico, el uso de la policromía, con tonos azules, rojos y dorados, marcó ciertos elementos como las molduras y los casetones, enfatizando los volúmenes del edificio.

El aparato escultórico del Partenón

La decoración escultórica del edificio incluye las metopas del friso dórico, los frontones con figuras colosales y el friso de 160 metros de largo y un metro de alto, que envolvía la cella en todo su perímetro.

Miles de figuras, en alto y bajo relieve y en bulto redondo, realizadas probablemente por diferentes equipos de escultores a lo largo de los quince años que duraron las obras del templo, dejan constancia de los avances, descubrimientos y revoluciones formales que la escultura partenopea alcanzó en este, aunque breve, periodo.

Las directrices impuestas por Fidias, probablemente ilustradas por bocetos a escala y modelos a tamaño natural de las piezas individuales, son transpuestas por los talleres que intervienen en la fábrica.

Las discrepancias estilísticas iniciales pronto se amalgamaron, y las manos de los diferentes escultores se ajustaron a los requisitos formales expresados por el superintendente de obras.

Incluso una vez concluidas las obras de la Acrópolis, la huella dejada por Fidias en los diferentes talleres sería tan poderosa que influiría en toda la producción ática futura.

Además, la fábrica del Partenón, una nueva escuela de estilo, materializaba un nuevo mundo ético y religioso, caracterizado por la renovación de los cultos: las nuevas formas eran para un nuevo mundo divino, el de la Atenas de Pericles y el partido progresista, del que Fidias era la voz.

El friso dórico, probablemente el primer sector de la decoración que se creó, está decorado con 42 metopas que representan diferentes temas:

• al este la Gigantomaquia
• al oeste laAmazonomachy (la lucha contra gigantes y amazonas respectivamente)
• al norte laIlioupersis, la destrucción de Troya;
• al sur, la Centauromaquia.

Cada uno de estos temas bélicos tomados del mito (o epos) esconde alusiones alegóricas más o menos estrechamente relacionadas con la historia de la ciudad: en la lucha contra las Amazonas, primero en el lado occidental visible desde la entrada de la acrópolis, los atenienses reconocían los enfrentamientos con los persas, mientras que el cuerpo a cuerpo con los Centauros, ya representado en otros monumentos como el frontón del templo de Zeus en Olimpia, simboliza más genéricamente la lucha entre la bestialidad y la racionalidad.

El repetido tema del enfrentamiento entre dos figuras se resuelve con diferentes soluciones que ilustran los esfuerzos en la búsqueda de esquemas compositivos más o menos eficaces figuras que se concentran y aplanan dentro de un triángulo ocupando la parte central del espacio disponible, o que, viceversa, dibujando amplias curvas, se alejan del centro en composiciones más abiertas.

Las figuras, talladas en mármol pentélico, debieron de enriquecerse sin duda con elementos de bronce dorado; restos de color indican que también fueron policromadas, con partes en rojo y azul y detalles en verde, rojo y dorado.

El aparato decorativo del edificio se completaba con un elemento nuevo en el contexto de la arquitectura de orden dórico: el friso interior, que como una cinta envolvía completamente la cella.

Representa, a partir del ángulo suroeste, el tema realista de la procesión de las Panateneas, las fiestas y juegos en honor de Atenea que se celebraban cada cuatro años durante nueve días a partir del 28 de julio, día del presunto nacimiento de la diosa.

Durante este festival, la procesión de los ciudadanos atenienses atravesaba la ciudad y luego subía a la Acrópolis para celebrar a Atenea, protectora de la polis, en su templo.

En bajísimo relieve, se reproduce la procesión de la laboriosa y orgullosa sociedad ateniense: caballos inquietos y jóvenes jinetes se persiguen en excitados grupos que parten de la esquina suroeste, avanzan hacia el norte y el este y llegan hasta los carros precedidos por los músicos y los portadores de ofrendas, que conducen a los animales al sacrificio.

La vitalidad y el ímpetu de los jóvenes jinetes se desvanece lentamente hacia el lado oriental, donde el ritmo lo marcan los pliegues verticales de las túnicas de las doncellas atenienses que ofrecen el peplos sagrado a la diosa Atenea.

Asisten a la escena los héroes de Atenas, responsables y garantes de la grandeza de la ciudad, y los dioses del Olimpo, ahora plenamente humanizados, sólo se distinguen de los mortales por el hecho de que, sentados, sólo les alcanzan en altura las figuras humanas de pie.

Los dos frontones, realizados probablemente entre el 440 y el 432 a.C., representan la culminación de la decoración del templo: en el frontón oriental, el nacimiento de Atenea; en el occidental, la contienda entre Atenea y Poseidón por la posesión del Ática. Ambas están compuestas según el mismo principio, con la representación en la zona central de un acontecimiento clave, cuya tensión se disipa a medida que avanza hacia las esquinas.

Los dos frontones albergan figuras en torno, aisladas o agrupadas en composiciones libres, en movimiento o en reposo. Dioniso , recostado sobre su manto, contempla la salida del sol; Afrodita se permite agacharse en el regazo de Dion; Iris se lanza para detener el caballo de Poseidón.

Los demás edificios de la Acrópolis

Otros edificios completarán el nuevo trazado de la explanada de la Acrópolis, y cada uno de ellos, con nuevas soluciones arquitectónicas, desempeñará el papel de hito en la historia de la arquitectura griega.

Los Propileos

Alrededor del Partenón se levantaron inicialmente edificios que respondían al programa pericleano, cuyo objetivo era construir edificios funcionales que se complementaran entre sí como parte de un plan urbano orgánico.

El requisito fundamental en esta fase es la monumentalización de la zona sagrada.

En efecto, un eventual acceso que debía coronar las murallas defensivas debía, por una parte, responder a las necesidades de la procesión anual del Panatee y, por otra, resolver el problema de la fuerte diferencia de altura entre el final de la empinada rampa de acceso a la acrópolis y el nivel de la explanada.

Estos verdaderos retos del diseño arquitectónico fueron resueltos por Mnesicles, alumno de Ictino, con la realización del volumen de los Propileos; el nombre significa literalmente «junto a las puertas», se trata de un cuerpo de edificio en el que se interpenetran los órdenes dórico y jónico.

La intersección entre el plano horizontal de la acrópolis y la pendiente de la vía de acceso queda así resuelta en el interior del edificio y enmascarada en él.

Detrás de las seis columnas dóricas de la fachada este, orientadas hacia el exterior y prolongadas por dos alas cortas y perpendiculares, el alto vestíbulo está sostenido por dos hileras de altas y esbeltas columnas jónicas, el camino procesional lo atraviesa cuesta arriba hasta la amplia abertura del camino de acceso en el centro, mientras que en los laterales unas puertas más estrechas permiten el acceso peatonal al lado que da a la acrópolis, que también es dórico y hexástilo, y vuelve a proponer a menor escala las mismas proporciones y membranas que la fachada este del Partenón, que está tres cuartos a la derecha de las que salen de los Propileos. En el exterior, sólo las diferentes alturas de los tejados, en realidad invisibles para quienes ascienden a la Acrópolis, indican la diferencia de altura entre las fachadas oriental y occidental.

El complejo, que preveía dos salas cuadradas detrás de las alas laterales del pórtico dórico oriental y otras dos más grandes frente a la explanada, nunca se terminó debido a la oposición de los partidarios de los cultos más antiguos practicados en la roca de la acrópolis, cuyos espacios se veían afectados por el diseño de Mnesicles.

La fábrica de Calícrates

Tras la muerte de Pericles y el exilio impuesto a sus arquitectos, a Calícrates, arquitecto que comenzó su labor en la Acrópolis colaborando en el Partenón, se le asignó la tarea de construir nuevos edificios.

Las realizaciones de Calícrates encarnan la oposición a los proyectos de Pericles por parte de la facción conservadora, que se expresa a la manera jónica más afín al arquitecto: la colocación de los nuevos edificios ya no responde a un plan orgánico de disposición de la Acrópolis, sino que sigue un programa de exaltación de los cultos tradicionales, con la construcción de monumentos preciosos incluso en su material de construcción y ricamente decorados, muy representativos pero poco utilizados.

el pequeño templo de Atenea Nike

En la muralla que se extiende al sur de los Propileos se construyó entonces el pequeño templo de Atenea Nike (Atenea victoriosa), terminado en el 410 a.C.: una amplia y poco profunda cella se abre a la fachada adornada con cuatro columnas jónicas, replicadas en la parte posterior: el templo es, pues, anfipróstilo.

Sobre el arquitrabe, un friso continuo esculpido y pintado por los cuatro lados enriquece el efecto decorativo del monumento, que se ve aún más realzado por la balaustrada que lo cierra, decorada exteriormente con figuras de Nikai (las personificaciones de la Victoria). La riqueza decorativa del conjunto, en contraste con la severidad de los Propileos, documenta la impronta jónica del arte ateniense de este periodo.

El Erecteión

Con el mismo espíritu, elErecteión, en el extremo norte de la acrópolis, se construyó entre 421 y 406 a.C. La atribución no es segura, muchos consideran que Filocles fue el diseñador del templo, mientras que algunos afirman que aún se construyó según un diseño del propio Calícrates.

El edificio se encuentra cerca de un desnivel en la elevación de la roca. En su interior se veneraban elolivo donado por Atenea, restos del tridente de Poseidón, la guarida de la serpiente sagrada y la tumba del héroe ático Cécrope.

La necesidad de encerrar en un solo edificio estos antiquísimos cultos, vinculados a lugares precisos de la acrópolis, y la irregularidad del plano rocoso condicionaron fuertemente el diseño del edificio.

Elcomplejo se concibió con volúmenes articulados en dos ejes que se cruzan a noventa grados A lo largo del eje este-oeste se encuentra el primer sector, un cuerpo de edificio rectangular, abierto al este con un pórtico de seis elegantes columnas jónicas que conduce a la vasta cella dedicada a Atenea.

En el lado opuesto está la fachada, más alta para salvar la diferencia de altura, y en dos niveles, con cuatro columnas tapiadas puntuando muros abiertos por ventanas y adosados a un alto muro. Este último representa el límite lateral del segundo sector, orientado perpendicularmente al primero: se accede a él desde el lado norte a través de otro pórtico con altas y esbeltas columnas.

La puerta monumental se abre a una sala alargada iluminada por las ventanas de la fachada occidental: al fondo se encuentra la escalera que conduce a la pequeña logia del lado sur, sostenida por seis figuras de doncellas, las Cariátides. Las seis esculturas se atribuyen a la escuela de Alcamenes, colaborador de Fidias en la obra del Partenón: su función de sostén queda enmascarada por la elegante gracia del cuerpo femenino envuelto en el peplos de pliegues profundos, estirado en el punto donde avanza la pierna sugiriendo movimiento.

Todos los volúmenes están conectados orgánicamente gracias también a los elementos de la decoración jónica, entre los que destaca el friso que corona la parte superior de los muros de todo el perímetro del edificio, con figuras esculpidas en mármol blanco sobre un fondo de piedra azul de Eleusis.

Preguntas más frecuentes

Conclusiones

Aquí llegamos al final de este largo post sobre la historia de la Acrópolis de Atenas, en el que le he hablado de su arquitectura icónica y de los artistas que contribuyeron a su creación, y cuya majestuosidad sigue fascinando a viajeros de todo el mundo.

Si tienes alguna duda u otra pregunta, deja un comentario a continuación, ¡estaré encantada de responderte!